Aline Frankau Bernstein Amerykańska projektantka i pisarka teatralna

Aline Frankau Bernstein, z domu Hazel Frankau (ur. 22 grudnia 1882 r., Nowy Jork, NY, USA - zm. 7 września 1955 r., Nowy Jork), projektantka teatralna i pisarka, pierwsza znacząca projektantka amerykańskiej sceny.

Bada

100 kobiet Trailblazers

Poznaj niezwykłe kobiety, które odważyły ​​się wysunąć na pierwszy plan równość płci i inne problemy. Od przezwyciężania ucisku, łamania zasad, ponownego wyobrażania sobie świata lub prowadzenia buntu, te kobiety historii mają do opowiedzenia historię.

Aline Frankau uczęszczała do Hunter College i New York School for Applied Design przed ślubem z Theodore Bernstein w 1902 roku. Swoje talent artystyczny rozwinęła studiując u malarza realisty miejskiej Roberta Henri i porzuciła wcześniejsze ambicje bycia aktorką na rzecz scenografii. Wymagało to dwuletniej walki, aby zdobyć wstęp do United Scenic Art Union, którego w końcu została pierwszą kobietą. Zaangażowała się w eksperymenty w amatorskiej produkcji teatralnej w Henry Street Settlement House, a kiedy Alice i Irene Lewisohn założyły tam Neighborhood Playhouse w 1915 roku, stała się jej główną scenografią i kostiumografem. Pozostała przy teatrze, przechodząc od amatorskiej do profesjonalnej grupy repertuarowej w 1920 roku aż do rozwiązania w 1927 roku.

Wśród produkcji, w których projekty Bernsteina zyskały szczególne uznanie, byli Mały wózek z gliną i Cud w 1924 r., Dybuk w 1925 r. Oraz kilka edycji dorocznego (od 1923 r.) Grand Street Follies. W latach dwudziestych i trzydziestych współpracowała głównie z Theatre Guild i Civic Repertory Theatre. Do jej największych sukcesów w tym okresie należała produkcja Evy Le Gallienne House Alison's House w 1931 r., Philip Barry's Animal Kingdom w 1932 r., Prezentacja The Seagull w 1937 r. Alfreda Lunta-Lynn Fontanne, a zwłaszcza jej współpraca z Lillian Hellman w produkcjach The Children Hour (1934), Days to Come (1936) i The Little Foxes (1939).

W latach 1925–1930 Bernstein prowadził burzliwy romans z młodym pisarzem Thomasem Wolfe, który poświęcił jej „Look Homeward”, Angel w 1929 roku. Ten związek był przedmiotem jednej z historii z jej kolekcji Three Blue Suits (1933) i jej powieść Podróż w dół (1938). W 1937 roku pomogła Irene Lewisohn założyć Muzeum Sztuki Kostiumowej; pełniła funkcję dyrektora muzeum do 1946 r., kiedy to stał się Kostiumowym Instytutem Metropolitalnego Muzeum Sztuki, po czym była jego prezesem.

Wśród jej późniejszych projektów teatralnych wybitne były: James Thurber i Elliott Nugent The Male Animal (1940), balet George'a Balanchine'a The Spellbound Child (1946) oraz Regina, operowa adaptacja The Little Foxes Marca Blitzsteina, za którą zdobyła nagrodę Tony w 1949 r. Jej inne opublikowane prace to autobiograficzna córka aktora (1941), powieść Miss Condon (1947) oraz pośmiertne arcydzieła stroju kobiecego z XVIII i XIX wieku (1959).