Jean Tinguely (ur. 22 maja 1925 r. We Fryburgu, Szwajcaria) - zmarł 30 sierpnia 1991 r. W Bernie), szwajcarski rzeźbiarz i artysta eksperymentalny, znany ze swoich machinopodobnych rzeźb kinetycznych, które zniszczyły się podczas operacji.
Tinguely studiował malarstwo i rzeźbę w Szkole Sztuk Pięknych w Bazylei w latach 1941–1945, wykazując wczesne zainteresowanie ruchem jako medium artystycznym w swojej pracy. Rosnąc niezadowolony ze stałego klimatu artystycznego Bazylei, Tinguely przeniósł się do Paryża w 1953 roku. Następnie zaczął budować swoje pierwsze naprawdę wyrafinowane rzeźby kinetyczne, które nazwał metamechanicznymi lub metamechanicznymi. Były to urządzenia robotyczne zbudowane z drutu i blachy, których części składowe poruszały się lub wirowały z różną prędkością. Dalsze innowacje ze strony Tinguely w połowie i pod koniec lat 50. doprowadziły do serii rzeźb zatytułowanych „Machines à peindre” („Maszyny malarskie”); te podobne do robotów maszyny ciągle malowały obrazy abstrakcyjnych wzorów przy akompaniamencie własnych dźwięków i szkodliwych zapachów. 8-metrowa „maszyna do malowania”, którą Tinguely ustawiła na pierwszym Biennale Paryża w 1959 roku, wyprodukowała około 40 000 różnych obrazów dla zwiedzających wystawy, którzy włożyli monetę do gniazda.
Tymczasem Tinguely miał obsesję na punkcie koncepcji zniszczenia jako sposobu na osiągnięcie „dematerializacji” jego dzieł sztuki. W 1960 roku stworzył sensację swoją pierwszą dużą samozniszczącą się rzeźbą, metamatykiem o wysokości 27 stóp zatytułowanym „Homage to New York”, którego publiczne samobójstwo zademonstrował w Museum of Modern Art w Nowym Jorku. Wydarzenie było fiaskiem, gdy skomplikowany zespół silników i kół nie działał prawidłowo (tj. Sam się zniszczył); musieli go wysyłać strażacy miejscy z toporami po rozpaleniu ognia. Ale kolejne dwie samozniszczące maszyny Tinguely, zatytułowane „Studia na koniec świata”, działały bardziej skutecznie, detonując się znacznymi ilościami materiałów wybuchowych. W latach 60. i 70. stworzył mniej agresywne i bardziej zabawne konstrukcje kinetyczne, które łączyły aspekty maszyny z aspektami znalezionych przedmiotów lub śmieci.
Sztuka Tinguely'ego zawierała w sobie bogactwo ironicznych komentarzy społecznych. Jego kapryśne maszyny zręcznie satyrowały bezmyślną nadprodukcję dóbr materialnych typową dla zaawansowanego społeczeństwa przemysłowego. Wyrazili przekonanie, że istotą życia i sztuki jest ciągła zmiana, ruch i niestabilność, a także obalili statyczną sztukę przeszłości. Tinguely był innowatorem w docenieniu piękna tkwiącego w maszynach i śmieciach oraz w wykorzystaniu udziału widza; podczas wielu wydarzeń, które zaprojektował, widzowie byli w stanie częściowo kontrolować lub określać ruchy jego maszyn.
