Ralph Vaughan Williams Brytyjski kompozytor

Ralph Vaughan Williams (ur. 12 października 1872 r., Down Ampney, Gloucestershire, Anglia - zmarł 26 sierpnia 1958 r., Londyn, Anglia), angielski kompozytor w pierwszej połowie XX wieku, założyciel ruchu nacjonalistycznego w muzyce angielskiej.

Vaughan Williams studiował w Trinity College w Cambridge oraz w Londynie w Royal College of Music u dwóch głównych postaci renesansu muzyki angielskiej z końca XIX wieku, Sir Charlesa Stanforda i Sir Huberta Parry'ego. W latach 1897–1898 studiował w Berlinie u wybitnego kompozytora Maxa Brucha, aw 1909 r. W Paryżu u Maurycego Ravela. Około 1903 r. Zaczął zbierać pieśni ludowe, a w latach 1904–06 był redaktorem muzycznym The English Hymnal, dla którego napisał swoją słynną „Sine Nomine” („Dla wszystkich świętych”). Po służbie artyleryjskiej podczas I wojny światowej został profesorem kompozycji w Royal College of Music.

Studia angielskiej pieśni ludowej i zainteresowanie muzyką angielską okresu Tudorów zapłodniły jego talent, umożliwiając mu włączenie elementów modalnych (tj. Opartych na pieśni ludowej i średniowiecznych skalach) i rytmicznej wolności w styl muzyczny jednocześnie bardzo osobisty i głęboko Język angielski.

Kompozycje Vaughana Williamsa obejmują utwory orkiestrowe, sceniczne, kameralne i wokalne. Jego trzy Norfolk Rhapsodies (numery 2 i 3 później wycofane), w szczególności pierwsza e-moll (po raz pierwszy wykonana w 1906 r.), Były pierwszymi utworami, które ukazały jego asymilację konturów pieśni ludowych w charakterystycznym stylu melodycznym i harmonicznym. Jego dziewięć symfonii obejmuje szeroki zakres ekspresji. Szczególnie popularne są druga A London Symphony (1914; przepisana 1915; rev. 1918, 1920, 1934) i siódma, Sinfonia Antartica (1953), adaptacja jego muzyki do filmu Scott of the Antarctic (1949). Inne dzieła orkiestrowe obejmują Fantazję na temat Thomasa Tallisa (1910); koncerty na fortepian (później ustawione na dwa fortepiany i orkiestrę), obój i tubę; oraz Romans na harmonijkę ustną i orkiestrę (1952).

Spośród jego dzieł scenicznych, The Pilgrim's Progress (1951) i Job (1931), maska ​​do tańca, odzwierciedlają jego poważną, mistyczną stronę. Hugh the Drover (1924), opera balladowa, wynika z jego zainteresowań pieśniami ludowymi. Riders to the Sea (1937) to przejmujące ustawienie sztuki Johna Millington Synge'a.

Napisał wiele pieśni o wielkiej urodzie, w tym On Wenlock Edge (1909), ustawiony na wiersze AE Housmana i składający się z cyklu na tenor, kwartet smyczkowy i fortepian (później zaaranżowany na tenor i orkiestrę) oraz Five Mystical Songs (1911), ustawione na wiersze George'a Herberta. Wśród jego dzieł chóralnych na szczególną uwagę zasługują: Msza g-moll, kantaty W stronę nieznanego regionu (1907) i Dona Nobis Pacem (1936; Grant Us Peace) oraz oratorium Sancta Civitas (1926; Święte miasto). Napisał także wiele piosenek częściowych, a także pieśni hymnów i pieśni ludowych.

Vaughan Williams zerwał więzi z Europą kontynentalną, która przez dwa stulecia poprzez George'a Friderica Handla, Felixa Mendelssohna i mniejszych kompozytorów niemieckich uczyniła Wielką Brytanię praktycznie muzyczną prowincją Niemiec. Chociaż jego poprzednicy w angielskiej muzycznej renascencji, Sir Edward Elgar, Sir Hubert Parry i Sir Charles Stanford, pozostawali w tradycji kontynentalnej, Vaughan Williams, podobnie jak tacy nacjonalistyczni kompozytorzy, jak rosyjski Modest Musorgski, czeski Bedřich Smetana i hiszpański Manuel de Falla, zwrócił się do pieśni ludowej jako źródła rodzimego stylu muzycznego.