Cyrkowa rozrywka teatralna

Ogólna charakterystyka

Wiele cech współczesnego cyrku - takich jak parady, umiejętności, zwierzęta i klauni - stało się ostoją wielu cyrków w połowie XIX wieku.

Parada

Cyrk paraduje ulicami, służąc jako triumfalne wejście do miasta przez każdą lądową karawanę cyrkową, rozwiniętą w połowie XIX wieku. Tradycja ewoluowała w Stanach Zjednoczonych, chociaż to Anglicy ją spopularyzowali i stworzyli najbardziej spektakularne procesje i najbardziej rzeźbione wagony parad cyrkowych. Parady angielskie, które przedostały się przez miasto z powrotem na pole cyrkowe („lot” w Stanach Zjednoczonych, „tober” w Wielkiej Brytanii), były wspaniałą cechą namiotów cyrkowych, szczególnie „Lorda” George'a Sangera, który kiedyś przypiął swoją paradę do końca eskorty wojskowej towarzyszącej królowej Wiktorii przez Londyn. Zainteresowanie paradami cyrkowymi wzrosło w Stanach Zjednoczonych, gdy Seth B. Howes zaimportował kilka angielskich wagonów w 1864 r. Parada amerykańskich cyrków, która później stała się instytucją narodową, stała się punktem kulminacyjnym wysoce usystematyzowanej kampanii reklamowej, która wzbudziła zainteresowanie cyrkiem podczas jego krótki występ w jednym miejscu.

Akty jeździeckie

Kontynuując tradycje z czasów Astley, jazda konna była niezwykle popularna w XIX wieku, zanim zastąpił ją czysto akrobatyczny styl. W malowniczej jeździectwie jeździec, odpowiednio ubrany, odgrywał pantomimę na koniu. Największym przedstawicielem tego artystycznego trybu jazdy był Anglik Andrew Ducrow, który był menedżerem Astley przez ostatnie dwie dekady swojego życia. Jeden z jego czynów, „Kurier z Petersburga”, nadal można oglądać w cyrku. W tym akcie jeździec siedzi na dwóch galopujących koniach, podczas gdy inne konie, nosząc flagi tych krajów, które kurier przemierzyłby podczas podróży z Petersburga do Anglii, przechodzą między jego nogami. Poza innymi aktami solowymi, które zostały skopiowane przez jeźdźców z całego świata, Ducrow wynalazł kilka duetów i numerów zespołów. Na przykład w „The Tyrolean Shepherd and Swiss Milkmaid” dołączyła jego żona Louisa Woolford; stojąc na grzbietach krążących koni, obaj wykonywali pościg i woo „uczciwego chłopa”, wraz z kłótnią kochanków i sceną pojednania, a następnie wykwintną pas de deux.

W Anglii Szekspirowski Ryszard III i Makbet, a nawet opera Richarda Verdiego Il trovatore były wykonywane konno w Astley's w XIX wieku. Jednak Astley nigdy nie stała się tak modna, jak kilka cyrków w stałych budynkach na kontynencie. Najbardziej ekskluzywne kluby w Paryżu utrzymywały swoje prywatne boksy w Cirque d'Été; a w Paryżu, Sankt Petersburgu i Berlinie stajnie były regularnie pachnące na korzyść arystokratycznych gości.

W XIX wieku pojawili się inni wielcy jeźdźcy, którzy byli mistrzami jeździectwa bez siodełka - sztuki wykonywania akrobatycznych i gimnastycznych wyczynów na gołych grzbietach koników. James Robinson, Amerykanin z połowy XIX wieku, był jednym z takich jeźdźców. Został rozliczony jako „jeden wielki i jedyny bohater i jeździec bez siodełka oraz złoty cesarz z pasami w ręku wszystkich jeźdźców”.

Wiele innych sztuczek jeździeckich zyskało popularność w XIX wieku. Tradycyjny finał większych pokazów namiotowych, zwanych Wielkimi Rzymskimi Wyścigami Hipodromu, był widowiskiem złożonym z nowatorskich wyścigów, przeszkód i starożytnej sztuki wyścigów rydwanów i rzymskiej jeździe (stojącej). Popularne były również „konie na wolności”, konie, które występowały bez jeźdźca, wodze lub uprzęży, kierowane wyłącznie wizualnie lub ustnie. W 1897 roku Barnum & Bailey Circus zaprezentował największą trupę tych koni, z 70 występującymi jednocześnie w jednym pierścieniu.

Akty umiejętności

Akty ludzkich umiejętności doznały odrodzenia w XIX wieku w ramach cyrku. Latający trapez został wymyślony przez francuskiego akrobata Julesa Léotarda w 1859 roku. W tym samym roku inny Francuz, Jean-François Gravelet (pseudonim „Blondin”), przeciął wodospad Niagara. Wydarzenia te wzbudziły zainteresowanie opinii publicznej pracą gimnastyczki powietrznej i akrobatki. Na przełomie XIX i XX wieku akrobacje zyskały na popularności, chociaż nigdy nie przywłaszczyły sobie najwyższej pozycji konia w cyrku.