Główny rozrywka i popkultura

John McLaughlin Brytyjski muzyk

John McLaughlin Brytyjski muzyk
John McLaughlin Brytyjski muzyk

Wideo: PACO DE LUCIA , John McLaughlin , AL DI MEOLA 2024, Wrzesień

Wideo: PACO DE LUCIA , John McLaughlin , AL DI MEOLA 2024, Wrzesień
Anonim

John McLaughlin (ur. 4 stycznia 1942 r., Yorkshire, Anglia), urodzony w Anglii wirtuoz gitarowy i lider zespołu, którego niezwykle głośne, energiczne, eklektyczne solo sprawiło, że stał się jednym z najbardziej popularnych i wpływowych muzyków jazz-rock.

McLaughlin rozpoczął swoją karierę od grania bluesa i rocka w Londynie na początku lat 60. XX wieku, a następnie zaczął grać jazz z ważnymi postaciami brytyjskimi, zanim przeniósł się do Stanów Zjednoczonych w 1969 roku. albumy In a Silent Way and Bitches Brew (oba w 1969 roku) i zagrał w przełomowym jazzowo-rockowym trio Tony'ego Williamsa Lifetime. W 1970 roku został uczniem duchowego guru Sri Chinmoya; nabył nazwę Mahavishnu i założył Mahavishnu Orchestra w 1971 roku. Orkiestra była początkowo kwintetem znanym z radykalnie wysokich poziomów głośności, skomplikowanych tekstur i szybkiej gry modalnej, zwłaszcza przez McLaughlina, w długich fragmentach skal 16-nutowych i arpeggio, na gitara z dwoma równoległymi szyjami, jedna z 6 strunami, druga z 12. Grali koncerty w rocku, a nie w jazzu, i byli jedną z niewielu gwiazd jazz-rockowej fuzji; nagrali popularne albumy, takie jak The Inner Mount Flame (1971) i Visions of the Emerald Beyond (1975). Zaangażowanie skrzypka elektrycznego Jeana-Luca Ponty'ego w latach 1974–75 zwiększyło popularność orkiestry.

W połowie lat 70. McLaughlin opuścił Chinmoy, porzucił imię Mahavishnu i zaczął grać na gitarze akustycznej w swoim trio Shakti z indyjskim skrzypkiem L. Shankarem i tabla grającym Zakir Hussainem. Jego nowa gitara miała dwa podstrunnice, jeden z uniesionymi strunami przecinającymi drugi. Improwizacja McLaughlina - z frazami z bluesa, rocka (szczególnie Jimi Hendrix), flamenco, jazzu i muzyki indyjskiej - z łatwością wpasowuje się w różnorodną muzykę fusion. Następnie grał w duetach i triach z innymi wirtuozami gitary, Alem DiMeolą, Paco de Lucíą i Larry'm Coryellem, aby współpracować z indyjską perkusistą Trilok Gurtu, grać na gitarze elektrycznej w odrodzonej Orkiestrze Mahavishnu w połowie lat 80. XX wieku i grać na gitarze koncerty Mike Gibbs (1985) i on sam (1990) z orkiestrami symfonicznymi.

McLaughlin nagrał akustyczny hołd dla pianisty jazzowego Billa Evansa w 1993 roku i powrócił do gitary elektrycznej dla After the Rain (1994) i The Promise (1995). Jego pomysłowość pozostała niezmieniona w XXI wieku. Ożywił Shakti za album na żywo Saturday Night in Bombay (2001). Inne znaczące późniejsze prace to Industrial Zen (2006); Floating Point (2008), Five Peace Band Live (2009), który zdobył nagrodę Grammy za najlepszy jazzowy album instrumentalny; Teraz tutaj to (2012); i Black Light (2015). Jego nagranie „Miles Beyond” z albumu Live at Ronnie Scott z 2017 roku zabrało Grammy za najlepsze improwizowane solo jazzowe. W 2017 roku McLaughlin odbył, jak powiedział, swoją ostatnią trasę koncertową, wykonując muzykę z różnych inkarnacji Mahavishnu Orchestra.