Tibor KalmanUrodzony na Węgrzech amerykański grafik (urodzony 6 lipca 1949 r. W Budapeszcie, Hung. - zmarł 2 maja 1999 r. W pobliżu San Juan, PR), był uważany za rewolucjonistę za swoje innowacyjne projekty, a jego niechęć do zwykłego zręcznego stylu produktu promocja i preferencje dla języka ojczystego oraz jego pomysły na temat wykorzystania reklamy. Poprzez firmę, którą założył, M & Co, połączył aktywizm społeczny z promocjami reklam, uważając, że firmy muszą wziąć odpowiedzialność za wpływ swoich produktów na społeczeństwo. Rodzina Kalmana przeprowadziła się (1957) do USA w rok po nieudanym powstaniu przeciwko węgierskiemu rządowi komunistycznemu. Kalman przez rok studiował na New York University (NYU) i dołączył do organizacji Student for a Democratic Society. Następnie spędził rok na zbieraniu bawełny na Kubie, po powrocie do USA w 1971 roku. Wystawy okienne, które stworzył na potrzeby wymiany książek studenckich w Nowym Jorku, zrobiły na nim duże wrażenie na jego właścicielu, Leonardzie Riggio, że kiedy Riggio kupił sieć księgarń Barnes and Noble, stworzył Kalmana Dyrektor kreatywny. Projekt Kalmana na torbę na zakupy pozostał tam w użyciu. Rok (1979) jako dyrektor kreatywny dyskontowego domu towarowego okazał się niezadowalający, aw następnym roku Kalman założył M & Co. Projekt albumu dla Talking Heads sprawił, że firma zyskała na znaczeniu i zyskała reputację awangardy. Kalman pełnił funkcję redaktora i dyrektora kreatywnego magazynów Art Forum i Interview, aw 1990 r. Tymczasowo rozwiązał M & Co, aby mógł przenieść swoją rodzinę do Rzymu i zostać redaktorem magazynu Colours, wydawanego przez firmę odzieżową Benetton. Jednym z jego najbardziej znanych zagadnień, badającym rasizm, były zmienione zdjęcia, na których sławni ludzie - w tym królowa Elżbieta II i papież Jan Paweł II - przedstawiani byli jako rasowo przemienione. W 1997 roku Kalman, cierpiący na raka, wrócił do Nowego Jorku i ponownie założył M & Co. Uczył tam również w School of Visual Arts, napisał i - krótko przed śmiercią - zaprojektował „Tiborocity”, swoją retrospektywną wystawę dla Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco.
