Jean-Antoine Houdon Francuski rzeźbiarz

Jean-Antoine Houdon (ur. 20 marca 1741 r., Wersal, Francja - zmarł 15 lipca 1828 r. W Paryżu), francuski rzeźbiarz, którego dzieła religijne i mitologiczne są definitywnym wyrazem XVIII-wiecznego stylu rokokowego. Elementy klasycyzmu i naturalizmu są również widoczne w jego twórczości, a żywiołowość, z jaką wyraził zarówno fizjonomię, jak i charakter, plasuje go wśród największych rzeźbiarzy portretów w historii.

Houdon zaczął rzeźbić w wieku dziewięciu lat i przeszedł długie szkolenie zalecane przez Académie Royale. W 1761 r. Zdobył Prix de Rome, a będąc w Rzymie (1764–1768), wyrobił sobie sławę dzięki dużej marmurowej rzeźbie św. Brunona (1767) i studium anatomicznym obdartego mężczyzny, L'Écorché (1767), co przyniosło mu natychmiastową sławę i posłużyło później jako podstawa do replik szeroko wykorzystywanych do nauki.

W 1770 r., Dwa lata po powrocie do Paryża, przedstawił leżącą postać Morfeusza (wersja marmurowa, 1777 r.) Jako swój recepcyjny członkostwo w Académie Royale. Utrzymał się jednak dzięki portretowaniu; jego opiekunami byli: Denis Diderot, cesarzowa Katarzyna Wielka Rosja i Benjamin Franklin.

Houdon stworzył cztery różne popiersia Voltaire'a oprócz znanej siedzącej postaci w Comédie-Française, dla której rzeźbiarz wykonał pierwsze studia na krótko przed śmiercią starszego filozofa w 1778 roku. Pięć tygodni później, słysząc o śmierci Jeana- Jacques Rousseau, Houdon pospieszył do domu filozofa w Ermenonville i wykonał rzut twarzy zmarłego, z którego rozwinął brązowe popiersie, które znajduje się teraz w Luwrze. W 1785 r. Houdon przekroczył Atlantyk, aby wykonać zamówienie na pomnik Jerzego Waszyngtona. Kilka tygodni spędzonych w domu Waszyngtonu w Mount Vernon wystarczyło, aby ukończyć studia, które zabrał z powrotem do Francji. Marmurowy posąg, podpisany i datowany na 1788 rok, został ustawiony w stolicy stanu Wirginia w Richmond w 1796 roku.

Houdon modelował swoje rzeźby w glinie, chociaż kolejne wersje mogą być z marmuru, brązu lub gipsu. Jako wykwalifikowany technik we wszystkich tych mediach Houdon albo przejął pełną kontrolę nad powtórkami, albo ograniczył się do dokończenia prac asystentów. Wolał zachować znaki narzędzi w swoich rzeźbach niż je wypolerować, wybierając zasugerować poczucie świeżości w wykonaniu, które odpowiadało jego trosce o charakterystyczną pozę oraz efekt bezpośredniego i żywego spojrzenia.

Najbardziej znanym z mitologicznych dzieł Houdona jest jego giętka, elegancka statua Diany, po raz pierwszy pokazana w 1777 r., Choć nie w Salonie - być może w celu uniknięcia pytań o słuszność z powodu szczerego potraktowania przez artystę naturalnej, nie ukształtowanej postaci. W Salonie w 1791 r. Houdon wystawiał popiersia markiza de Lafayette, Benjamina Franklina, hrabiego de Mirabeau, bankiera Jacquesa Neckera i astronoma J.-S. Bailly. Prestiż Houdona utrzymywał się podczas zawirowań rewolucji francuskiej i epoki napoleońskiej. Po upadku Cesarstwa Francuskiego w 1815 r. Jednak na jakiś czas zszedł z mody.