Mark Rylance, w całości David Mark Rylance Waters, (urodzony 18 stycznia 1960 r., Ashford, Kent, Anglia), brytyjski aktor teatralny i reżyser doceniony nie tylko dzięki specyficznym dla niego okresom ról męskich i żeńskich w dziełach Williama Szekspira ale także za przejmujące portrety współczesnych postaci. Rylance, zwykle pochłaniany przez swoje role, często utrzymywał charakter - zarówno na scenie, jak i poza nią - przez cały czas trwania produkcji.
Wczesne życie i sztuki Szekspira
Chociaż Rylance był obywatelem brytyjskim, większość dzieciństwa i młodości spędził w Stanach Zjednoczonych, mieszkając przez kilka lat w Connecticut, zanim przeniósł się z rodziną do Wisconsin w 1969 roku. W Wisconsin uczęszczał do University School of Milwaukee, prywatnej instytucji przygotowującej do college'u, gdzie jego ojciec zajmował stanowisko nauczyciela. Rylance związał się z Szekspirem i aktorstwem w młodości. W wieku 16 lat brał udział w szkolnym festiwalu Szekspira, grając tytułową rolę w Hamlecie. Niedługo potem, podczas kolejnej lokalnej uroczystości Szekspira, został pochwalony za występ w roli Pucka we śnie nocy letniej.
Po ukończeniu szkoły uniwersyteckiej w 1978 r. Rylance wrócił do Anglii ze stypendium na studia w Royal Academy of Dramatic Art (RADA) w Londynie. Przebywał w RADA przez dwa lata, a następnie dołączył do Citizens Theatre w Glasgow w Szkocji w 1980 roku. Podczas różnych przedstawień z Citizens Theatre Rylance zorganizował własną (choć krótkotrwałą) eksperymentalną grupę teatralną. Tymczasem jego pozornie naturalne zdolności i powinowactwo do Szekspira przetrwały, a na początku lat 80. przyjął zaproszenie do wstąpienia do Royal Shakespeare Company (RSC), która występowała zarówno w Stratford-upon-Avon, jak i Londynie. Następnie zrealizował wiele udanych występów RSC, z których najbardziej pamiętnymi były jego wersje Romeo w Romeo w 1989 roku oraz Julia i Hamlet w Hamlecie. Również w latach 80. Rylance zaczął występować w londyńskim Royal National Theatre. Podczas produkcji Wędrownego Żyda w 1987 roku poznał reżysera, dramatopisarza i kompozytora Claire van Kampen. Para pobrała się dwa lata później i często współpracowała przy różnych projektach.
Pomimo reputacji, która kwestionuje autorstwo sztuk przypisywanych Szekspirowi, Rylance koncentrował się na nich przez lata 90. i przez pierwsze lata XXI wieku. Na początku lat 90. nawiązał stałe relacje - zarówno jako aktor, jak i reżyser - z New York City Theatre for the New Audience, organizacją mającą na celu wzbudzenie zainteresowania twórczością Szekspira i innymi klasycznymi sztukami. W 1995 roku został pierwszym dyrektorem artystycznym londyńskiego teatru Globe, następnie w trakcie przebudowy; został otwarty w 1997 roku. Pod jego kierownictwem Globe odtworzył epokę Szekspira, wykorzystując obsady wyłącznie męskie i odpowiednią dla okresu muzykę, kostiumy, sety i techniki sceniczne. Sam Rylance występował w wielu przedstawieniach teatru, grając role męskie i żeńskie. Jego rola w przedstawieniu Olivii podczas międzynarodowej trasy koncertowej Dwunastej nocy w 2002 roku była szczególnie skuteczna.
Inne prace sceniczne
Rylance pozostał w Globe do 2006 roku, po czym zaczął otrzymywać większe uznanie za swoje role poza Szekspirem. W 2008 roku zadebiutował na Broadwayu jako Robert w Boeing-Boeing, przedstawieniu, za które zdobył nagrodę Tony dla najlepszego aktora w sztuce. W 2011 roku zdobył kolejną nagrodę Tony - tym razem dla najlepszego aktora w roli głównej - za rolę Johnny („Kogut”) Byron w Jerozolimie, opowieść o życiu na wsi we współczesnej Anglii. Jego stworzenie postaci opierało się na licznych interakcjach z Mickey Lay, budowniczym, który mieszkał w wiosce pod Londynem. (Po otrzymaniu honoru Rylance wrócił do wioski i wręczył nagrodę Layowi, którego uznał za inspirację jego występu). Po zdobyciu każdej nagrody Tony Rylance przyjemnie wprawił publiczność w zakłopotanie, recytując poezję prozą bardziej typowa mowa akceptacyjna. W 2013 r. Rylance powrócił na Broadway w dwóch sztukach Szekspira w repertuarze: jako Olivia w Dwunastej nocy (powtórzenie jego występu w 2002 r.), Za którą zdobył nagrodę Tony (2014), oraz w tytułowej roli Richarda III. Później pojawił się w produkcjach Farinelli i Króla z West Endu (2015) - kontynuował sztukę, gdy przeniósł się na Broadway w 2017 roku - i Nice Fish (2016–17), które krowił. W 2019 roku Rylance zakończył współpracę z RSC, powołując się na umowę sponsoringową z BP, brytyjską firmą naftową.
