Przewiń malarstwo, forma sztuki praktykowana przede wszystkim w Azji Wschodniej. Te dwa dominujące typy mogą być zilustrowane chińskim zwojem pejzażu, który jest największym wkładem kultury w historię malarstwa, oraz japońskim zwojem narracyjnym, który rozwinął potencjał opowiadania historii.
Malowanie: Przewiń malowanie
Zwoje ręczne, tradycyjne dla Chin i Japonii, to obrazy atramentowe na ciągłych odcinkach papieru lub jedwabiu. Są one rozwijane na warunkach rynkowych
Najwcześniejsze „ilustracyjne” chińskie zwoje, prekursory typu narracyjnego, pochodzą z reklamy z końca IV wieku i uczą buddyjskich lekcji moralnych. Ciągła forma przewijania została w pełni rozwinięta w VII wieku. Taki zwój jest otwierany od prawej do lewej i oglądany na stole. Zwój ręcznego krajobrazu (makimono), raczej forma obrazkowa niż narracyjna, osiągnęła swój największy okres w X i XI wieku wraz z takimi mistrzami, jak Xu Daoning i Fan Kuan. Widz staje się podróżnikiem w tych obrazach, które oferują doświadczenie poruszania się w przestrzeni i czasie. Często przedstawiane są drogi lub ścieżki, które wydają się prowadzić wzrok widza do dzieła.
Jednorazowo należy obejrzeć tylko około 0,6 metra takiego zwoju lub złamać ducha dzieła. Jednym z problemów, przed którym stanęli artyści, była potrzeba wielu punktów zbiegu w generowaniu poczucia perspektywy, ponieważ założono, że wyobrażony widz nie jest nieruchomy. Rozwiązali to na różne sposoby, powodując niezauważenie jednego punktu widzenia do następnego.
Niemal współczesne chińskie krajobrazy panoramiczne to japońskie emakimono, przewijane obrazy z XII i XIII wieku. Są to długie zwoje poziome, o szerokości 10–15 cali (25–38 cm) i długości do 30 stóp (9 metrów). Ta tradycja malarska nazywa się Yamato-e lub japońskie malarstwo, aby odróżnić ją od japońskiego dzieła po chińsku. W najwcześniejszym przykładzie tej formy, The Tale of Genji, wielkie japońskie arcydzieło literackie, pokazano na zdjęciach na przemian z tekstem. Ostatecznie ilustracja w takich pracach stała się prawie sama, a typowymi tematami były historie i biografie popularne w średniowiecznym Japonii. Japoński smak wrażeń i dramatu znajduje żywy wyraz w tych zwojach. Przedstawione na nich budynki często nie mają dachów, dzięki czemu można wyświetlać intymne sceny wewnętrzne, a tła przechyla się do przodu, aby zapakować więcej zdarzeń na mniejszej przestrzeni.
Podczas renesansu chińskiej tradycji, który nastąpił po tym okresie, wprowadzono wnękę przeznaczoną na zdjęcie lub kompozycję kwiatową, tokonoma. Obrazy zostały wykonane w pionie zamiast w poziomie, aby dopasować je do tej przestrzeni. Te wiszące kakemono, ze swoimi statycznymi kompozycjami i kontemplacyjnymi motywami, bardziej przypominają zachodnie obrazy.
