Główny literatura

Algernon Charles Swinburne Angielski poeta

Algernon Charles Swinburne Angielski poeta
Algernon Charles Swinburne Angielski poeta
Anonim

Algernon Charles Swinburne, (ur. 5 kwietnia 1837 r. w Londynie - zm. 10 kwietnia 1909 r., Putney, Londyn), angielski poeta i krytyk, wybitny ze względu na innowacje prozodyczne i godny uwagi jako symbol wiktoriańskiej rewolucji poetyckiej. Charakterystycznymi cechami jego wersetu są natarczywe aliteracje, niesłabnąca energia rytmiczna, czysta melodyjność, wielka różnorodność tempa i stresu, bezproblemowe rozwijanie danego tematu oraz sugestywne, choć raczej nieprecyzyjne użycie obrazów. Jego poetycki styl jest wysoce indywidualny, a jego umiejętność posługiwania się kolorem słów i muzyką słów jest uderzająca. Techniczne dary Swinburne'a i zdolność do prozodycznego wynalazku były niezwykłe, ale zbyt często bezlitosne rytmy jego wierszy wywołują efekt narkotyczny i został oskarżony o zwrócenie większej uwagi na melodię słów niż na ich znaczenie. Swinburne był pogański w swoich sympatiach i namiętnie antyteistyczny.

Ojciec Swinburne był admirałem, a jego matka była córką 3. hrabiego Ashburnham. Uczęszczał do Eton and Balliol College w Oksfordzie, które opuścił w 1860 r. Bez uzyskania stopnia naukowego. Tam poznał Williama Morrisa, Edwarda Burne-Jonesa i Dantego Gabriela Rossettiego i pociągało ich Bractwo Prerafaelitów. Dodatek od ojca umożliwił mu kontynuację kariery literackiej.

W 1861 roku poznał Richarda Moncktona Milnesa (późniejszego Lorda Houghtona), który zachęcał go do pisania i dbał o swoją reputację. Na początku lat 60. XIX wieku Swinburne najwyraźniej cierpiał z powodu nieszczęśliwego romansu, o którym niewiele wiadomo. Sukces literacki przyniósł dramat wierszy Atalanta w Calydon (1865), w którym próbował odtworzyć w języku angielskim ducha i formę tragedii greckiej; jego zdolności liryczne są w tym dziele najlepsze. Po Atalanta nastąpiła pierwsza seria Wierszy i ballad w 1866 r., Które wyraźnie pokazują zaabsorbowanie Swinburne'a masochizmem, biczowaniem i pogaństwem. Ten tom zawiera niektóre z jego najlepszych wierszy, w tym „Dolores” i „The Garden of Proserpine”. Książka została energicznie zaatakowana ze względu na „gorączkową cielesność” - Poncz nazwał poetę „Panem” Swineborn ”- choć zostało entuzjastycznie przyjęte przez młodsze pokolenie. W 1867 r. Swinburne poznał swojego idola, Giuseppe Mazziniego, a zbiór poezji Pieśni przed wschodem słońca (1871), który dotyczy przede wszystkim wolności politycznej, pokazuje wpływy włoskiego patrioty. Druga seria wierszy i ballad, mniej gorączkowa i zmysłowa niż pierwsza, ukazała się w 1878 roku.

W tym czasie zdrowie Swinburne'a było podważane przez alkoholizm i ekscesy wynikające z jego nienormalnego temperamentu i tendencji masochistycznych; doświadczał okresowych napadów intensywnej nerwowej ekscytacji, z których jednak jego niezwykłe moce regeneracyjne długo umożliwiały mu szybkie wyzdrowienie. W 1879 r. Upadł całkowicie, a jego przyjaciel Theodore Watts-Dunton uratował go i przywrócił do zdrowia. Ostatnie 30 lat życia spędził w The Pines, Putney, pod opieką Watts-Dunton, który utrzymywał ścisły reżim i zachęcał Swinburne do poświęcenia się pisaniu. Swinburne w końcu stał się postacią szanowaną i przyjął reakcyjne poglądy. W tych latach opublikował 23 tomy poezji, prozy i dramatu, ale oprócz długiego wiersza Tristram z Lyonesse (1882) i tragedii wierszowej Marino Faliero (1885), jego najważniejsza poezja należy do pierwszej połowy jego życia.

Swinburne był także ważnym i płodnym angielskim krytykiem literackim z końca XIX wieku. Do jego najlepszych pism krytycznych należą Eseje i studia (1875) oraz jego monografie o Williamie Shakespeare (1880), Victorze Hugo (1886) i Ben Jonson (1889). Jego oddanie Szekspirowi i niezrównana znajomość dramatu elżbietańskiego i jakobińskiego znajdują odzwierciedlenie we wczesnej sztuce Chastelard (1865). Ta ostatnia praca była pierwszą z trylogii o Maryi, królowej Szkotów, która była dla niego osobliwą fascynacją; Zarówno Bothwell (1874), jak i Mary Stuart (1881). Pisał także o Williamie Blake'u, Percym Bysshe Shelleyu i Charlesie Baudelaire'u, a jego elegancja w tym ostatnim, Ave Atque Vale (1867–1868), należy do jego najlepszych dzieł.