Szkoła w Awinionie, zbiór późnogotyckiego malarstwa, niekoniecznie jednej ewolucji stylistycznej, produkowany w mieście Awinion w południowo-wschodniej Francji od drugiej połowy XIV wieku do drugiej połowy XV wieku. Z zastrzeżeniem wpływów zarówno włoskich, jak i flamandzkich - w przeciwieństwie do sztuki współczesnej północnej Francji, która miała charakter całkowicie flamandzki - sztuka Awinionu, wraz z pobliską Aix-en-Provence i innymi ośrodkami w otaczającym regionie Prowansji, reprezentowana niektóre z najważniejszych zmian w malarstwie francuskiego gotyku.
Szkoła w Awinionie rozpoczęła się w okresie „niewoli babilońskiej” (1309–77), kiedy dwór papieski rezydował w Awinionie pod rządami francuskich papieży, jedynym okresem w historii, w którym papiestwo nie było skoncentrowane w Rzymie. Niezwykle korzystny patronat papieski przyciągnął wielu artystów, głównie Włochów; najbardziej znanym z nich był mistrz Sienese Simone Martini, który pracował w Awinionie w latach 1335–1340. Pod jego kierownictwem i pod kierownictwem jego następcy, Matteo di Giovanetti da Viterbo (w Awinionie 1342–53), pałac papieski w Awinionie i wiele świeckich budynków w pobliskich miastach zostało ozdobionych freskami, które mocno utrwaliły w Prowansji włoską, a zwłaszcza Sieneńską, obrazową tradycję: dekoracyjna elegancja konturu i detali, łatwe, harmonijne obchodzenie się z liczbą solidnie wymodelowanych, pełnych wdzięku postaci, a co najważniejsze, monumentalność w traktowaniu postaci zrodzona z klasycyzmu, całkowicie obca wysoce liniowej, cennej elegancji współczesnego malarstwa francuskiego, zainspirowana miniaturowymi sztukami iluminacji rękopisów i witrażami. Silna włoska tradycja ustanowiona w Awinionie była w rzeczywistości jednym z ważniejszych środków, za pomocą których monumentalny klasycyzm włoski został przekazany na północ przed 1400 r., W oczekiwaniu na monumentalne malowanie flamandzkie z XV wieku.
Po odejściu papieży w 1377 r. Awinion i Aix utrzymali pozycję ważnych ośrodków artystycznych. Na początku XV wieku wpływy flamandzkie, zakorzenione już w północnej Francji, zaczęły docierać do Awinionu. Precyzyjny realizm z jego głębokim zainteresowaniem szczegółami, wyrazista, rytmiczna linia i wrażliwy kolor malarstwa flamandzkiego połączony z włoską tradycją, która dążyła do zneutralizowania napięcia i kanciastości typowej dla sztuki flamandzkiej; te dwa wpływy są widoczne w różnych proporcjach w pracach wielu artystów malujących w Awinionie. Pomimo siły tych dwóch tradycji, artyści ci zachowali także niezależne podejście, które pozostało typowe dla sztuki francuskiej i wyraziło się w przestronnej monumentalności kompozycji (w przeciwieństwie do przeludnienia sieneńskiego), indywidualności typów ikonograficznych oraz świeżości i wdzięku w leczeniu szczegółów, które ujawniły szczególnie silną miłość do natury. Najbardziej znanymi XV-wiecznymi artystami ze szkoły w Awinionie byli Enguerrand Charonton, Simon de Chalons i Nicolas Froment. Arcydziełem szkoły jest jednak anonimowy „Avignon Pietà” (Luwr, Paryż), namalowany przed 1457 r. W Villeneuve-lès-Avignon i przez niektórych przypisany Charontonowi. To niezwykle oryginalne dzieło jest głęboko duchowym połączeniem monumentalności i przenikliwego realizmu.
W drugiej połowie XV wieku rosnąca wirtuozeria zastąpiła pierwotny wigor szkoły. Siły działające w Awinionie wpłynęły jednak na główny nurt malarstwa francuskiego pod koniec XV i XVI wieku.
