Główny rozrywka i popkultura

Dame Monica Mason południowoafrykańska tancerka

Dame Monica Mason południowoafrykańska tancerka
Dame Monica Mason południowoafrykańska tancerka
Anonim

Dame Monica Mason (ur. 6 września 1941 r. W Johannesburgu w Południowej Afryce), południowoafrykańska tancerka baletowa i administratorka tańca znana ze swojego wielopłaszczyznowego związku z brytyjskim Royal Ballet, który trwał ponad pół wieku. Jako tancerz połączyła niezwykłą siłę fizyczną z solidną techniką i dramatycznymi umiejętnościami. Jako dyrektor firmy (2002–2012) balansowała szacunek dla tradycji z innowacjami artystycznymi.

Bada

100 kobiet Trailblazers

Poznaj niezwykłe kobiety, które odważyły ​​się wysunąć na pierwszy plan równość płci i inne problemy. Od przezwyciężania ucisku, łamania zasad, ponownego wyobrażania sobie świata lub prowadzenia buntu, te kobiety historii mają do opowiedzenia historię.

Taniec był zawsze obecnym elementem dzieciństwa Masona w Johannesburgu. Pierwszą lekcję baletu odbyła w wieku czterech lat, ale ze względu na wyjątkową energię jej taniec wkrótce musiał konkurować z innymi zajęciami sportowymi, w tym z tenisem i pływaniem. Zanim Mason miał 12 lat, zaczęła jednak karierę taneczną. W wieku 14 lat, po śmierci ojca, Mason przeprowadził się z matką i siostrą do Londynu. Tam studiowała taniec w Nesta Brooking School of Ballet i Royal Ballet School. W 1958 roku Mason dołączył do Royal Ballet, stając się, w wieku 16 lat, najmłodszym członkiem firmy.

Główna przerwa Masona nastąpiła w wieku 20 lat, kiedy tańcząc na imprezie, zwróciła uwagę choreografa Kennetha MacMillana. Pod wrażeniem jej umiejętności MacMillan zwerbował ją do roli głównej w swojej nowej wersji słynnego rosyjskiego kompozytora Igora Strawińskiego The Rite of Spring z 1913 roku. W 1963 roku Mason został solistą w Royal Ballet, aw 1968 roku został włączony do elitarnego korpusu głównych tancerzy. Później MacMillan stworzyła dla niej szereg ról. Jako wysoka, silna, intensywna i piękna fizycznie tancerka z zamiłowaniem do niekonwencjonalności Mason odnalazła swoją siłę w abstrakcyjnych współczesnych rolach - takich jak kochanka Lescaut w Manon MacMillana - zamiast w bardziej konkretnych, hiperfemininicznych rolach wielu klasycznych baletów standardy.

Jako profesjonalista tańca, Mason doskonale zdawał sobie sprawę z fizycznych i psychicznych ofiar, jakie zwykle powodują urazy tancerzy. Po części dzięki swojemu doświadczeniu jako główna tancerka powracająca do zdrowia ze złamanej stopy, zainteresowała się fizykoterapią. Oprócz późniejszego nauczania innych tancerzy, jak radzić sobie z obrażeniami, prowadziła kampanię, aby firma zatrudniła etatowego fizjoterapeutę. W dużej mierze dzięki inicjatywie Masona firma nie tylko zatrudniła takiego profesjonalistę w latach 70., ale kontynuowała rozszerzanie swoich programów opieki zdrowotnej do XXI wieku. Później w swojej karierze Mason promowała wczesne wykrywanie zaburzeń odżywiania u profesjonalnych tancerzy.

W 1980 roku MacMillan, który był wówczas głównym choreografem Royal Ballet, zatrudnił Masona jako swojego asystenta. Chociaż w latach 90. nadal tańczyła różne role bohaterów, nominacja ta zapoczątkowała stopniowe przejście Masona od tancerza kariery do administratora tańca. Podczas asystowania MacMillan doskonaliła swoje umiejętności trenera i nauczyciela. Zaczęła uczyć się zawiłości zarządzania organizacją w 1986 roku, kiedy podjęła dodatkowe obowiązki jako asystent dyrektora Royal Ballet, Anthony'ego Dowella. W 2002 r. Sama Mason została dyrektorem firmy, które zajmowała do momentu przejścia na emeryturę w firmie w 2012 r.

Chociaż jako tancerz Baletu Królewskiego była nieco indywidualistką jako tancerką, Mason trzymał się mocno, ale nie sztywno, tradycji. Podejście to wywołało zarówno pochwałę, jak i krytykę. Z jednej strony Mason był podziwiany za utrzymanie instytucji - bastionu „klasycznego” klasycznego repertuaru. Z drugiej strony oskarżono ją, że zbyt mocno polegała na choreografiach MacMillana i była zbyt konserwatywna przy zamawianiu. Jednak w 2006 roku Mason wykonał ruch, który zaskoczył zarówno wielbicieli, jak i krytyków; mianowała choreografką Wayne MacGregor, specjalistką eksperymentalnego tańca współczesnego niż baletu.

Mason pozostał ryzykownym tradycjonalistą przez ostatni sezon jej reżyserii, dla którego zleciła kadrze współczesnych choreografów, kompozytorów muzyki klasycznej i artystów wizualnych do stworzenia trzech nowych dzieł we współpracy. Nowe produkcje, potrójnie rozliczane jako „Metamorfoza: Tycjan 2012”, były oparte na greckim micie o Artemidzie (lub Dianie [Roman]) i Actaeonie, jak to przedstawił Ovid w I wieku w swoich Metamorfozach i jak przedstawiono w seria XVI-wiecznych obrazów Tycjana. W uznaniu jej wkładu w sztukę w Wielkiej Brytanii, Mason został oficerem Orderu Imperium Brytyjskiego (OBE) w 2002 roku i został mianowany Dame Commander (DBE) w 2008 roku.