Abramtsevo, kolonia artystów na posiadłości położonej około 30 mil (48 km) poza Moskwą, która stała się znana w XIX wieku dzięki sprzyjaniu ożywieniu rosyjskiej sztuki ludowej i tradycyjnego rzemiosła.
Abramcew był zamieszkały przez ponad dwa stulecia, zanim słowiański Siergiej Aksakow kupił go w 1843 roku. Dopóki nie kupił majątku z dużym dziedzictwem od swojego ojca, Aksakow był dyrektorem Instytutu Geodezji w Moskwie. Podczas gdy tam związał się z postaciami literackimi i intelektualistami i zaprzyjaźnił się z pisarzami Nikołajem Gogolem, Iwanem Turgieniewem i Aleksiejem Chomyakowem. Zaprosił tych przyjaciół i innych, aby pozostali z nim w posiadłości, a Abramcew wkrótce stał się odosobnieniem, relaksującą ucieczką od zgiełku miejskiego życia Moskwy. Aksakov spędził długie godziny na wędkowaniu w pobliskiej rzece Wory i napisał swoje najbardziej znane prace z tego okresu, w tym Notatki o wędkowaniu (1847), Kronikę rodziny (1856) i Mały szkarłatny kwiat (1858). Pisarze, artyści, aktorzy, którzy odwiedzali Abramcewa w latach 40. i 50. XX wieku, odrzucili europejskie wpływy artystyczne oraz przyjęli i kultywowali rosyjską kulturę. Po śmierci Aksakowa w 1859 r. Jego synowie - Iwan i Konstantin, którzy byli także pisarzami i słowianofilami - przejęli majątek. Okres Aksakowa w Abramtsevo przygotował grunt pod falę rosyjskiego nacjonalizmu, która miała nadejść wraz z osobą Savvy Mamontova.
Spadkobierca dużej fortuny kolejowej Mamontow kupił nieruchomość w 1870 roku od córki Aksakowa. Nadzorował całkowity remont osiedla i, podtrzymując i rozwijając ducha Abramcewa, stał się jedną z czołowych postaci w XIX wieku w rozwoju rosyjskiej sztuki narodowej. W latach 70. i 80. XX wieku artyści, w tym Michaił Vrubel, Izaak Lewitan, Ilya Repin, Jelena Polenowa, oraz bracia Apollinary Vasnetsov i Viktor Vasnetsov przybyli do kolonii Abramtsevo, która szybko zyskała reputację jako kolebka kreatywności i odrodzenia tradycyjnej sztuki i rzemiosła. Pracująca tam grupa artystów stała się znana jako koło Mamontowa.
Artyści nie tylko opracowali własne prace, ale także przyczynili się do utrzymania i rozwoju samej posiadłości, często pracując nad projektami grupowymi, takimi jak budowa małego kościoła (1881–1882). Jego projekt został opracowany przez Wasilija Polenowa i Wiktora Wasniecowa i czerpał inspirację ze średniowiecznych rosyjskich miast Nowogród, Pskow i Suzdal. Jego wnętrze zdobiły ikony stworzone przez Repina i Michaiła Niestierowa, piec ceramiczny kaflowy Vrubla i mozaika podłogowa Viktora Vasnetsova. Kościół i pawilon (1883), który został zbudowany dla dzieci artystów i otrzymał przydomek „Chata na udach z kurczaka” - nawiązanie do mieszkania Baby-Jagi, ogrodu w rosyjskim folklorze - były jednymi z pierwszych budynki w Rosji zaprojektowane w stylu secesyjnym. Artyści współpracowali także przy amatorskich przedstawieniach teatralnych. Kiedy Mamontov założył Rosyjską Prywatną Operę w Moskwie (1885), zatrudnił kilku artystów Abramcewa jako scenografów.
Odrodzenie tradycyjnej rosyjskiej sztuki i rzemiosła zainicjowane przez grupę Abramtsevo okazało się ważnym wkładem w rosyjską historię kultury. Po 1881 r. Żona Mamontowa rozpoczęła aktywne kolekcjonowanie rosyjskiej sztuki ludowej i poszukiwała sztuki, na którą wpłynęła rosyjska tradycja. Na przykład Vrubel malował prace przedstawiające rosyjskie legendy i ich postacie, takie jak Bogatyr (1898), a Niestierow umieścił swoje obrazy i rysunki, wiele na tematy religijne, w możliwym do zidentyfikowania rosyjskim krajobrazie. Artyści priorytetowo potraktowali zachowanie rosyjskiej kultury ponad zachodnimi wartościami i wpływami. Ten silny nastrój nacjonalistyczny był fundamentem rosyjskiej gałęzi ruchu Arts and Crafts, którą promowali artyści z Abramtsewa poprzez warsztaty prezentujące tradycyjne techniki rzeźbienia w drewnie i ceramice.
Mamontow sfinansował założenie warsztatu garncarskiego, który został otwarty w latach 1889–90. Ceramika stworzona przez artystów z Abramtsewa była krytycznym łącznikiem z ogólną ludnością rosyjską. Artyści, zwłaszcza Vrubel, kierowani przez Petra Vaulina, wytwarzali wysokiej jakości wyroby z majoliki (płytki cynowe) - płytki, rzeźby, wazony itp. - które wkrótce były bardzo poszukiwane i sprzedawane w Moskwie, Sankt Petersburgu i innych pobliskich miasta. Oprócz dostarczania popularnej ceramiki, artyści Abramtsevo - zwłaszcza Sergey Malyutin - stworzyli pierwszą lalkę Matryoshka (drewniana lalka gniazdująca) w 1890 roku. Matryoshkas zostali następnie wystawieni przez artystów Abramtsevo na światowych targach w Paryżu w 1900 roku i nadal byli ikonami kultury rosyjskiej w XXI wiek.
Po śmierci Mamontowa w 1918 r. Majątkiem zarządzała jego córka Aleksandra. Do tego czasu kolonia zyskała doskonałą reputację; artyści, postaci teatralne, piosenkarze i historycy sztuki odwiedzili teren, aby wziąć udział w warsztatach i obserwować. Po II wojnie światowej Józef Stalin objął Abramcewa pod patronatem Rosyjskiej Akademii Nauk, a majątek został otwarty dla publiczności w 1950 roku. W XXI wieku Abramtsevo nadal przyjmował artystów i innych gości.
