Huang Binhong, romanizacja Wade-Gilesa Huang Pin-hung, imię kurtuazji (zi) Pucun, imię literackie (hao) Yuxiang Binhong, oryginalne imię Zhi, (ur. 27 stycznia 1865 r., Jinhua, prowincja Zhejiang, Chiny - zmarł 25 marca 1955 r., Hangzhou, Zhejiang), malarz i teoretyk sztuki, który w obliczu wyzwania nowego społeczeństwa w XX-wiecznych Chinach włączył świeże pomysły do tradycyjnego malarstwa chińskiego.
Ojciec Huanga był kupcem i entuzjastą sztuki, który zachęcił syna do zainteresowania malarstwem. W 1888 r. Jego firma upadła, a cała rodzina przeniosła się do Shexian, ojczyzny. W następnych latach Huang rozwinął sympatię do swojego rodowego domu i stał się stronniczością w literaturze i malarstwie Xinana. Jako młody artysta naśladował style szkoły malarskiej Xinan. Zaczął także zbierać starożytne pieczęcie i studiować ich inskrypcje na brązie i kamieniu (dżinshi).
Huang przeciwstawił się dynastii Manchu i był zaangażowany w działalność rewolucyjną. Kiedy został ujawniony w 1907 roku, uciekł do Szanghaju, gdzie przez dwie dekady uczył i pracował jako wydawca i redaktor wielu książek o sztuce i czasopism. W 1937 r. Przeniósł się do Pekinu, gdzie został zatrudniony przez Beiping Ancient Works Display Center [z chińskiego Beiping guwu chenliesuo] do oceny obrazów dla rządu nacjonalistycznego.
Prace i pomysły Huanga osiągnęły dojrzałość w latach 30. i 40. W swoich pismach z tego okresu Huang zalecał studiowanie utworów Tang i Song „w celu prześledzenia przeszłości, aby zainicjować przyszłość”. W 1934 r. Napisał „Huafa yaozhi” („Zasady malowania”), w którym wyjaśnił swoje pięć sposobów używania pędzla i siedem sposobów używania atramentu. Swój styl czerpał z dogłębnego studium chińskiej tradycji i natury. Huang był jednym z pierwszych, który zwrócił uwagę na znaczenie szkoły malarskiej Xinan w swoich pismach naukowych z początku lat 40. XX wieku. Oprócz szkoły Xinan na Huang miał również wpływ Dong Qichang.
Pomimo tych starożytnych wpływów, niektóre z jego technik malarskich, zwłaszcza jego eksperymenty z efektami światła i jego autonomiczne użycie pędzla i atramentu, były zbieżne z tymi z zachodniego impresjonizmu i modernizmu. Opracował pociągnięcia kaligraficzne w swoich pracach, tworząc bujny i bogato zintegrowany styl, w którym zręcznie manipulował bryłą i pustką. Pod koniec swojej kariery, gdy jego wzrok zawodził, Huang prawie odszedł od figuracji w swoich obrazach, jednocześnie nasycając je niezbędnym duchem i rezonansem naturalnego krajobrazu. Gdy miał 80 lat, odbył swoją pierwszą jednoosobową retrospektywę w Szanghaju.
