Sofia Coppola, w całości Sofia Carmina Coppola, (ur. 14 maja 1971 r., Nowy Jork, Nowy Jork, USA), amerykański reżyser filmowy, producent, scenarzysta i projektant mody znany z filmów The Virgin Suicides (1999) i Lost in Tłumaczenie (2003). W 2004 roku była pierwszą Amerykanką nominowaną do Oscara w kategorii najlepszego reżysera.
Bada
100 kobiet Trailblazers
Poznaj niezwykłe kobiety, które odważyły się wysunąć na pierwszy plan równość płci i inne problemy. Od przezwyciężania ucisku, łamania zasad, ponownego wyobrażania sobie świata lub prowadzenia buntu, te kobiety historii mają do opowiedzenia historię.
Coppola jest córką reżysera filmu Francisa Forda Coppola oraz artysty i dokumentalistki Eleanor Coppola. Sofia urodziła się w Nowym Jorku, gdy jej ojciec filmował Ojca chrzestnego. Dorastała w północnej Kalifornii i grała małe role w filmach ojca, często pod pseudonimem „Domino Coppola”. Jej pierwszą (i ostatnią) znaczącą rolą była córka Michaela Corleone, Mary, w trzecim filmie Ojca chrzestnego. Zdecydowanie negatywna reakcja krytyków i publiczności na jej występ odepchnęła ją od kariery aktorskiej. Zamiast tego na początku lat dziewięćdziesiątych krótko studiowała malarstwo w California Institute of the Arts i zajmowała się modelowaniem, fotografią i projektowaniem mody. W 1994 r. Współtworzyła japońską linię modową o nazwie Milk Fed. Pod koniec lat 90. stworzyła swoje pierwsze filmy, dwa filmy krótkometrażowe: Bed, Bath i Beyond (1996) oraz Lick the Star (1998). W 1999 roku ukazał się jej pierwszy film fabularny, The Virgin Suicides. Sama Coppola napisała scenariusz na podstawie powieści Jeffrey Eugenides o tym samym tytule. W tym samym roku wyszła za mąż za reżysera i producenta Spike Jonze (rozwiedziona w 2003 r.).
Kolejna fabuła Coppoli, Lost in Translation (2003) - którą napisała, wyreżyserowała i wyprodukowała - przyniosła jej Oscara za najlepszy oryginalny scenariusz, nominację do najlepszego obrazu oraz historyczną nominację do najlepszego reżysera, pierwszej amerykańskiej kobiety to uznanie. Ten film, w którym wystąpili Bill Murray i Scarlett Johansson, był niekwestionowanym hitem komercyjnym i krytycznym. Po Lost in Translation pojawiła się mniej ceniona Marie Antoinette (2006), na podstawie rewizjonistycznej i współczującej biografii Antonii Fraser, Marie Antoinette: The Journey (2001). Film Coppoli, osadzony w bogatych wnętrzach z wyszukanymi kostiumami i uderzająco anachroniczną ścieżką dźwiękową z lat 80., przedstawił młodą XVIII-wieczną królową z nowej, osobistej, a nie standardowej perspektywy historycznej. Choć uznano go za oszałamiający pokaz filmowy (zdobył Oscara za najlepsze kostiumy), film został w dużej mierze przeskanowany przez krytyków za brak głębi. Coppola powrócił do świata mody w 2008 roku, aby zaprojektować linię skórzanych torebek dla domu mody Louis Vuitton.
W 2010 roku wydała film Somewhere, który zdobył nagrodę Złotego Lwa na festiwalu filmowym w Wenecji za najlepszy film, aw 2013 roku wydała The Bling Ring. W maju 2016 roku wystawiła swoją pierwszą operę, La traviata Giuseppe Verdiego, we współpracy z projektantką mody Valentino w Teatro dell'Opera w Rzymie. W 2017 roku Coppola stała się drugą kobietą, która zdobyła nagrodę dla najlepszego reżysera na festiwalu filmowym w Cannes. Została uhonorowana za pracę w thrillerze Wojny secesyjnej o rannym żołnierzu Unii, którego kobiety biorą w południowej szkole z internatem. Oprócz filmu, napisała scenariusz, który został zaadaptowany z powieści Thomasa Cullinana.
